张亮执棒上海爱乐，倾情演绎《情殇》与《梁祝》跨越60年的对话

    为庆祝小提琴协奏曲《梁祝》诞生60周年，作曲家陈钢携手上海古凡交响乐团、上海爱乐乐团，策划了“从《梁祝》到《情殇》新媒体交响音乐会”。

    今年恰逢中华人民共和国70华诞，也是著名小提琴协奏曲《梁祝》问世60周年之际，一场由著名指挥家张亮执棒的庆祝《梁祝》诞生60周年的新媒体交响音乐会于9月22日在上海东方艺术中心隆重上演。作曲家陈钢用新作品向经典致敬，让观众感受到爱的力量与创新的永恒。

  《梁山伯与祝英台》由何占豪与陈钢合作创作于1959年，原为小提琴协奏曲。乐曲吸收中国传统戏曲精华，以“梁山伯与祝英台”的故事为题材，以越剧里的部分曲调为素材，辅以西方音乐作曲技巧，曲调凄美婉转，以情动人，是中国传统乐曲与西方器乐完美结合的典范。它成为了中国音乐文化凝练出的一张明信片，它不仅代表着浪漫的爱情，也代表着自由的精神。

    指挥家张亮与钢琴家薛颖佳携手共同演绎经典的旋律，充分发挥了钢琴大幅度的音势变化与“弹跳”的特点，又在高潮前添加了一段华彩乐段，用钢琴音色的阳刚之美渲染祝英台的反抗。为观众带来了新颖感人的视听感受，以精彩演绎博得当晚观众的热烈掌声。

    《王昭君》1986年首演于上海，是陈钢的又一部小提琴协奏曲。作曲家视其为《梁祝》的姐妹篇；它继承了《梁祝》的抒情、戏剧性，但在感情表现的深度和广度上，更有着深层的刻画。

    陈钢心目中的王昭君，既不是“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”的凄婉弱女，也不是慷慨高歌，为国和亲的巾帼英雄，他力图表现的是一位有着丰富感情和多重性格的古代女性，一个美丽高洁的王昭君。小提琴演奏家黄蒙拉与张亮指挥的上海爱乐乐团用倾情表现了是一位有着丰富复杂感情和多重性格的古代女性，一位美丽高洁的王昭君。

    交响诗曲《情殇——霓裳骊歌杨贵妃》于今年8月刚刚问世，本次也是世界首演。作品以《长生殿》为创作背景。以“两情若得长久时，又岂在朝朝暮暮”作为《情殇》的引子。通过“舞宴”“兵变”“埋玉”三个段落，作品描写了杨贵妃与唐明皇的生死之恋。昆曲演员沈昳丽担纲独唱，昆曲与张亮指挥的交响交融，杨贵妃的悲剧命运跃然眼前。至此，音乐会落下了帷幕。

    爱是人类永恒的命题，在“奉献”中有很多沉淀，初心不改。交响音乐有宏大的表现力和激烈的气势冲突还有不同的题材，小提琴协奏曲、钢琴协奏曲和声乐的协奏曲。梁祝也好，王昭君或者杨贵妃也好都不是一个人，而是“爱”，这是永恒的主题。

    作曲家陈钢先生说：“《梁祝》的精神就是破茧成蝶，而对于一个艺术家而言就是不断地创新，不断地探索。”指挥家张亮与上海爱乐乐团也一直秉持着传承中华文化的创新，在创新中沉淀，助力民族音乐的发展，弘扬民族文化的自信。